解读《荷塘月色》

              一、解读主题：灵魂自由的归属地

中国的知识分子总是坚持着一个信条：达则兼济天下，穷则独善其身。甚至在现实中走投无路的情况下就遁入幻想的王国里，最典型的莫过于陶渊明的田园世界以及幻想王国“桃花源”。朱自清时为清华大学的教授，一个学者，散文家，诗人，又是民主战士，爱国知识分子，他秉承着中国知识分子一贯的操守气脉，崇尚的是灵魂的自由，个性的解放，人格和尊严的独立。

然而，在中国历史上，1927年，是一个很不平常的一年，大革命的失败，蒋介石制造的“4。12”反革命政变以及许克祥在长沙制造的“马日事变”，大批地屠杀共产党人和进步人士，白色恐怖笼罩在整个中国大地。国事家事天下事，震撼着一个知识分子的心灵，黑暗的世界、残酷的现实，令朱自清倍感苦闷彷徨，现实世界的压抑，使他感到“不宁静”。他渴望得到一片自由的天地，寻找一块灵魂的归属地，特别是思想自由的王国。于是，一个有别于“这一个世界”的“另一个世界”出现了，“一个什么都可以想，什么都可以不想”的世界，自然而然地出现了，它就是作者所刻意描摹的“荷塘月色”，甚至是六朝甚至是江南的采莲盛事，这些都可以看为是作者为了回避现实，厌烦现实所希望进入的另一个世界，即灵魂的归属地。从这个意义上讲，她与陶渊明所建构的理想世界——桃花源，具有异曲同工之妙。是一个灵魂依栖的承载地。然而，不管这个世界多妙，多美，但毕竟是短暂的，不能长远逗留的，正如作者所透露的“无福消受”的。不管多么留恋，多么喜悦，到头来还得“轻轻地推门进去”，回到现实中来。所以，我们可以断言，这样的一个美妙的具有“无边的荷香月色”的世界只是一个与现实世界截然不同的灵魂的避难所，是自由的“乌托邦”,也是中国知识分子不满现实，渴望自由的心灵世界和个性独立的精神领地。

二、解读结构：充满东方色彩的特殊符码——圆

这是一个典型的符码，一个充满哲理色彩，充满东方精神的特殊符号——圆。圆融的结构是这篇名著的特色。关于圆，我们东方人有许多说法，团圆，美满，延伸出去还有从哪里来，回到那里去，天人合一，等等观念。当然了，结构是为主题服务的，有什么样的主题要表达，就选择什么样的结构形式，好的文章一般来说，结构和内容是结合得天衣无缝的。顺着作者行文的思来看，我们可以有明显地找到显示结构线索的这些话语：“我悄悄地披了大衫，带上门出去了”、“沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路”、“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是……”、“荷塘的四面……”、“这样想着，猛一抬头，不觉已是自己的门前；轻轻地推门进去”，如果整理成一条路线图，那就是：从家里出去——走在小煤屑路——来到荷塘（欣赏荷塘月色）——回到家里推门进去。特别值得注意的是，不管是出去还是回来，动作都是轻轻的，不惊动人的，而两个跟“门“发生关系的动作都想当的明显，一“带”，一“推”，特别显现了人情味，和文明的程度，显现了作为动作主体的的行为风范和人文修养。

从思想内容来看，作者的情绪也呈现着这样的线路：不宁静——寻找另一番样子的世界（求静）——得到另一个的世界（享受无边的荷香月色：得静）——走出了这个世界（热闹是他们的，我什么也没有），这恰倒好处地印证着作者一段心路历程：想摆脱现实的困扰，忘却现实的烦恼，躲进一个没有忧愁，可以自由支配自己思想灵魂的地方。然而，宁静也好，超脱也好，都是暂时的，短暂的，作为社会中的一员，作为群体中的一个个体，你没办法脱离这个群体，脱离这个活生生的现实而象鸵鸟那样的躲避生活。因此，你从哪里来，还得回到哪里去。“出去”之后还得回来“进去”。于是，得到时的喜悦和失去时的惆怅失落便如一首歌的主旋律般回旋在这篇文章里。

其次，写景部分对“荷塘月色”的描摹，基本也是呈现这样圆形的结构的：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子……”视角是向上的。“月光如流水一般，静静的泻在这一片叶子和花上……”视角是向下的。“荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树……”这是从四面来写的，上下四方，天地六合，这也是一个圆形结构。

这样的形式结构和内容结构都呈现了这种圆融的特点，实在是非常独特的，给人的感觉是浑然天成，又象是一个中国各种思想体系的全息体，这样独特的结构形式让这篇文章更具有无限的内涵和无穷的魅力。

三、解读手法：写工写意、浓抹淡妆总相宜

《荷塘月色》是一篇典型的写景抒情散文，主体部分是三四五段的写景。看是写景，实则融情于景，情景交融。那田田荷叶，朵朵荷花，缕缕清香，溶溶月色，和谐的光影，热闹的蛙鸣蝉唱，构筑了一个和谐淡雅，宁静清幽的令人物我两忘的境界。这样的境界，得益于作者的高超的艺术手段。可以说作者是一位丹青妙手，他调动了各种艺术手段，亦工亦意，对荷塘与月色进行了多角度多层次的描绘，给我们创造了一个美好的境界。分三点简言之：

第一、运用比喻拟人的修辞手段，工写月下之荷的静态美：

“叶子出水很高，象亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星的点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩的打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。”这里荷叶荷花全方位多姿态展现，实喻虚喻复喻多层次多角度并用，使晶莹剔透纤尘不染的美质如在眼前，形神兼备，鲜明生动，富有诗意，更具画面美。

  第二、开创性地运用通感手段，意写荷香月色之飘渺和谐：

“微风过出，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”用歌声来状花香，把听觉和嗅觉沟通了起来；“但光与影有着和谐的旋律，像梵阿玲上奏着的名曲。”用和谐的旋律，奏着的名曲来形容光和影的叠加结合，打通了视觉与听觉的界限，巧妙灵动，让人浮想联翩。通过这种调动读者多种感觉器官，使意象叠加意境扩大效果倍增的的艺术手段，创造了一个可以意会不可言传的温馨优雅宁静美妙的艺术境界。读之如品茗茶，如饴甘露，如醉薄酒，如听仙乐。

第三、巧用动词，叠音词，摹状各种情态，产生多重美感的艺术效果：

“弯弯的杨柳稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上”； “月光如流水一般，静静的泻在这一片叶子和花上，薄薄的青雾浮起在荷塘里叶子和花仿佛在牛乳中洗过，又像笼着轻纱的梦” 一个“画”字一个“洗”字，拟人化，动感性强，一“泻”一“浮”，一“笼”，以动写静，典雅灵动。“田田”“粒粒”“亭亭”“层层”“缕缕”“密密”“脉脉”“远远近近”“高高低低”“隐隐约约”以及“渺茫”“袅娜”等等大量的叠音双声叠韵词语的运用，不但能精确的描状物之情态，更在音节上给人以琅琅上口，回环往复的音乐感。展现语言的典雅，语意的丰瞻与强烈的表现力和感染力。

四、解读采莲盛事的回忆：逃离现场求宁静

作者在现实中得不到安宁，求不到他所要的静，于是，又把思绪拉回到遥远的历史时空。那是一个什么样的世界呢？请看作者给我们展现的场景吧——“菜莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。菜莲的人不用说很多，还有看菜莲的人。那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节”。这里我们特别要注意的是他用到了“热闹”这个词。联系上文的“热闹是他们的，我什么也没有”我们可知，一方面，他在眼前、在现实里找不到他所要的东西，或者说，眼前的世界不足以让他的灵魂得到安顿，他仍然无法排遣心中的闷郁，便会让灵魂逃里现场，躲到远离现场，远离现实喧嚣，远离纷争，远离束缚的历史时空中去，这当然是一种比较消极的方式，但是很多知识分子在现实中感到无路可走时，这往往便成了一种比较可行的路子。然而，这样的逃离也不行，毕竟，社会性、群体性迫使他意识到不可能永远都钻在历史的故纸堆里，尽管他是那般的羡慕向往。于是，一个“无福消受”便宣告了他的清醒，无奈，失落，他的不得不回到现实中来。

钻进历史不行，那么，梦回故乡也是一种逃离。于是，一曲女子思恋情人的古乐府《西洲曲》便把作者引向了同样莲事颇盛的故乡江南。古代的知识分子，当他在政治上失意了，或者处于人生劣势了，故乡往往就成了他的安身之所，或者养精蓄锐的地方，或者灵魂的依栖之地，而这时的故乡便类似于接纳满身疲惫，满心委屈的游子的“母亲”形象了。“古来张翰称达生，秋风忽忆江东行”便是最典型的例子，这其中的确是有着相承的一脉的。借女子思念情人之意来表达对故乡的思念，表达对故乡的眷恋，甚至是有那种躲进母亲怀里大哭一场那样的想望。而这时候的朱自清，无疑也正扮演了这样的一个角色。说到这里，我们便可以名正言顺的说，作者在结尾不惜繁笔，特意写了有关菜莲盛事的六朝旧事和故乡江南，其用意便在于第一：衬托此刻之寂寞，孤独，无法超脱；第二：试图用来作为灵魂自由驰骋逃离现场的梦幻王国。当然，作者最终是用一个“这令我到底惦记着江南了”来结束这场逃离之旅。

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