据说，崔颢作《黄鹤楼》，李白见而惊叹，知难而退：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。”但是，也有不少诗人不怕难、不避难，各以其独特的构思，留下了精美的作品，给人以美的艺术享受。在此，唐代的三首咏君山的诗就是很好的明证。

我们先看刘禹锡笔下的君山：

“湖光秋月两相合，潭面无风镜未磨。

遥看洞庭山水色，白银盘里一青螺。”

月夜下，水天一色，玉宇无尘，湖光秋月呈现的是飘渺空灵、宁静和谐的如梦如幻的境界。细看，风平浪静，迷蒙浩渺的湖面宛如未经磨拭的铜镜：银光闪闪，宁静而恬适，朦胧而温馨。在如此浩渺而壮美的背景下，君山出场了：皓月银辉之下，君山愈显青翠，湖水愈显清澈，远远望去，那水，如同精心雕镂的剔透玲珑的银盘；那山，宛如银盘之中精美无双巧夺天工的青螺。色调淡雅，动静相衬，两者是如此完美的融合在一起。

诗呈现的美，不只是想象的独特、比喻的精巧，也不仅仅在于湖光山色的巧妙融合，而在于透过这充满魅力的艺术形象，我们看到的是诗人的胸襟气度、性格风韵。因为只有具备了壮阔不凡的气度，高卓清奇的情致，才能荡思八极，纳须弥于芥子，才能振衣千仞，涅而不缁，才能写出这样洋溢着浪漫色彩的精美乐章。

应当说，刘禹锡的《望洞庭》是难得的艺术精品，是一座难以翻越的高山。和刘禹锡同时代的诗人雍陶却能另辟蹊径，也写出了君山的神韵：

“烟波不动影沉沉，碧色全无翠色深。

疑是水仙梳洗处，一螺青黛镜中心。”

这是君山的倒影，是一幅静谧雅致又富有神秘色彩的湖山倒影图：清风徐来，水波不兴，山影凝重，注视之中，似乎不见湖水的碧色，只有君山的风姿——青翠欲滴，纤尘不染。在此基础上，使人又驰骋想象，说这是水仙（湘君姊妹）梳洗之处，并且进一步印证：“烟波不动”的湖水就是一面镜子，君山就是“镜中心”的仙人的发髻。

水中的倒影，本来就摇曳不定、轻盈润美；“水仙梳洗”、镜中“青黛”，更增添了君山的神奇迷幻色彩。这里，诗人避开了对君山的正面描绘，将神话传说与君山的倒影相融合，全是虚处落笔，这种镜花水月的笔法、新奇独特的想象、清丽淡雅的意境，将君山的秀美写得含蓄蕴藉，给读者留下了广阔的想象空间。

刘禹锡遥望月下的君山，雍陶是选取君山的倒影。如果有人再写君山，难度应该更大了，但是，晚唐诗人方干仍然能够独出心裁，写出君山超凡脱俗的气势：

“曾与方外见麻姑，闻说君山自古无。

元是昆仑山顶石，海风吹落洞庭湖。”

“麻姑”为神仙名，据说“年可十八九”，却是三见沧海变作桑田。“昆仑山”是传说中神仙遨游之所，上有瑶池阆苑。

诗人说自己曾经在“方外”见到仙人麻姑，交谈时询问君山的来历。麻姑告诉他，自古以来原本没有君山，昆仑山顶上的一块灵石，被巨大的海风吹起，恰巧落在洞庭湖中，这就是人们见到的君山。

君山有多高？又怎样的景色？诗人只字不提，却运用丰富神奇的想象，从题外落笔，神化了君山的来历，间接的表现了君山的不同凡响之处。这里，麻姑的见证、昆仑石的灵异、海风的威力，处处显现着君山的瑰丽壮美。

写出自己眼中的君山，写出自己心中的君山，写出自己独特的感受，使君山带有诗人自己的鲜明的个性色彩，应该是这三首诗成功的关键。由此，我们似乎可以得出这样的启示：写作就该我写我见，我写我心，我写我思，我写我悟。