书法是中国文化的精髓，自古受到人们的钟爱。有人甚至殚精竭虑、穷尽一生去苦苦追寻书法大境。然而，由于专业化、目标化、功利化的价值取向的确立，以及社会的进步，人们生产生活方式的转变、社会分工的日益精细，使人们缺乏足够的耐心去进行超时空的文化与学术修炼。
　　任何一门艺术样式，技法是基础。纵观古今，书家临池不辍，无不注重艺术表现技巧和独特艺术语言的锤炼。纵然如此，倘若因书法必须强调具体的表现方式，而仅仅关注书法技巧的“内功”修炼，偏废了书外学养的“外功”就会走向技巧型书家的不归路。因而，也就仅仅局限于纯粹的技术性操练。
　　美术史论家陈传席教授在2002年第8期的《美术观察》上发表的一篇题为《书法不是一种专业》的文章谈到“书法虽是小道，但要写出特色、写出气势、写出情趣来，非有渊博的知识、非凡的精神气质……不能成功。”他还说“当然技巧也必须有，但书法的技巧没有什么太复杂的名堂，如果不是故弄玄虚的话，所有的技巧，半天就可讲完。不练技巧的人，不可能成为书法家，一生只练技巧的人肯定不能成为书法家”。我们姑且不论陈教授的言辞是否偏激，但其所指应该不言自明了！
　　或许我们也正努力在古典文化的浩瀚海洋里徜徉，或许我们还停留在技法层面的重复训练上，或许我们正在“废纸三千”的创作中企求获奖而一举成名，但是我们应该知道人生目标的朝向！如果你只写字而腹中空空，那你只不过可能会是个优秀的写字匠，永远不可能成为书法大师！我们也并非要你成为学者，学者也并非是书法大师，但要想成为书法大师必须一定是学者！
　　“书法如果失去文化的支撑，就会变成粗浅俗滥的本能书写，就会变成所谓的地表层技法，甚至更可悲的是变成一种盈利的工具——稻粱谋”（王岳川教授语）。如果说我们今天的“书法家”为了成为书法家而从事书法，不惜牺牲一切时间和金钱，甚至一生，将之交付于书法技法的浅表性训练，下场实在堪悲！
　　我们也能从宋代苏东坡先生的“退笔如山未足珍，读书万卷始通神”的观点可以看出，评价书法艺术的标准逐渐已经与笔墨形式本身疏离，纯粹的技术修炼已经不再受到赞赏。这种情况在有宋一代已经成为书法艺术品评的主流，何况当代？
　　当然，我们并没有诋毁技术性创造的价值，旨在提醒那些只顾埋头苦干的技法型修炼者，技法虽是基础，但是如果只以技法讨生活，历史将会无情的将你的名字定格在“匠”的群体里。
　　书法研究者易新生在2003年出版《书法》杂志5月号上，撰文对当前书法界的十大流弊提出了尖锐的批评，引起了书坛的关注。
　　易新生认为，“当前书坛流弊之一是文化缺失。一个成功的艺术家是要有一定的文化修养的。书法艺术也是一样，必须靠思想、靠文化、靠才情作支撑。”书坛某些人士甚至不把心思花在书法创作上，而是像炒作演艺明星一样来炒作自己，把功夫做在书法创作之外。如策划展览，制造轰动效应；刻意包装，展示另类新姿；操作拍卖，进行人为的新闻造势等，不一而足。
　　浪得虚名，留得后人唾骂，你在干什么？！选择什么样的人生？决定权在你自己的手中。
    与之相反，当今书坛，还有一批甘于忍受寂寞在修身养性的状态中从事书法艺术的群体。他们不愿意与“展览一族”（姑且称之，请见谅）为伍，静静地做着自己的事业，赏花、品茶、读书、著述……“心有三爱奇书骏马佳山水，园栽四物青松翠竹白梅兰”，他们尽情地享受着书法给他们带来的心灵上的慰藉。他们超越了功利化的追求，完善自己精神上的“诗意人生”。
　　或许，有人可能会说这种人是超脱、是消极、是当代的“隐者”，但我们也不得不承认，这些人或许就是将来能够在我们的书法史上占据一席之地的“骄子”。
因为只有静下心来的真正钟情书法，以“十年磨一剑”的韧性，耐得住寂寞的人，才会收获成功的艺术人生。艺术不是炒作出来的，也不是展览展出来的，是靠“板凳要坐十年冷”的坚忍不拔的意志磨炼出来的。
　　“身世若脆柳，浮名类虚舟。见过成名无数，图名无数，更有逃名无数。”书法流传靠的是实力、靠的是真正的创造性价值。这一批以书法寄托心中遐思的人们，不为声名所动，不为诱惑所累，正在用自己的努力，向时人、后人诉说着心中的渴望和向往。
　　“历史上没有专业书法家”（陈传席先生《书法不是一种专业》载2002年8月《美术观察》）。书法只是从事书法的人们的一种技艺，古代的“六艺”（礼、乐、射、驭、书、数）中的一艺。王羲之任右军将军，会稽内史，擅诗文。晚年在父母墓前起誓绝不为官，但并不是为了专心练字，而是与道士许迈共修服食、采药石不远千里，遍游东中诸郡，穷诸名山，泛沧海。颜真卿任平原太守、吏部尚书、太子太师。杨凝式任少傅、少师、太子太保、左仆射（宰相）、卒赠太子太傅；苏东坡是礼部尚书，更是大文学家，书法乃余事之余事……毛泽东是大军事家，大政治家；鲁迅是大文学家、大思想家、也是真正的大书法家。近代以书法著称于世的沈曾植、康有为、李瑞清、谭延闿、于右任、谢无量等实际上都不是以书法传世的，他们是政治家、外交家、教育家、文学家、诗人、学者！
　　历史上和现实中生活着一批已经或即将为历史公认的大师级的人物，他们是书法界的巨子，雄踞书坛“金字塔”的尖端，他们以自己的满腹经纶、高尚的品格、渊博的知识为世人景仰。
　　被书法界称之为“金陵四家”之一的胡小石，是前国立中央大学的教授，在四家中是唯一具有教授头衔的人。支撑其书法声名的是其立身之本的大学问。以“当代草圣”名扬四海的林散之，师从黄宾虹先生学习绘画，工诗词，一生留下了四十多卷诗词，自称为诗人，从来没说自己是书法家。他的“草圣”桂冠，也不是自封的，是自然形成并得到社会的承认。再者，如已故十五年以道德文章为人们称道的徐无闻教授，一生奉行读书、教书、著书的“三书主义”，其书法的声名亦是以丰富的著述、精邃的古文字考辨以及诗词创作为支撑的。
　　当今受业于著名史学家陈垣，长期从事文史教学与研究的北京师范大学教授启功先生，自幼爱好书法、绘画和古典诗词，有诗、书、画“三绝”之称。对古代书画和碑帖精于鉴定，曾受文化部和国家文物局委托，主持对各大博物馆的国家级书画珍品进行全面鉴定和甄别。出版有：《古代字体论稿》、《诗文声律论稿》、《启功丛稿》、《启功韵语》、《论书绝句》、《启功书画留影册》等。启功先生也是诗人、学者，以研究文学文物为业，自己也认为自己不是书法家。他的老师陈垣不以书法名世，但他的书法水平比启功先生强的多了！
　　这样的人物，从古至今，不胜枚举。但是他们哪一个不应该让我们顶礼膜拜呢？
　　书者，如也，如其人。即现在人们常说的“自我表现”，有了知识，才能有所表现；有了气质，书才能表现出气质；你有了才情、有了情趣、有了伟大的人品、不同寻常的思想境界，书法作品才能如之！“腹有诗书气自华”，试问你能否算个文化人？连文化人都不是，你的字又有几分价值？那你又如何能在历史长河里忝列大师之中？你又如何挥洒自己的灵性人生？
　　“生命只有一次，选择不可不慎！当代书法的现实矛盾是，无数个体的选择构成了群体，然而，历史只会记住极少数具有推动精神的个体价值创造，而对群体的无价值创造和跟众、跟俗和随波逐流加以惩罚——从历史上将其抹去！”
　　“不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香”？当是我们时下书坛弄潮儿应该谨记的。 学习书法，难！当一个真正的书法家，难！想做大师级的书法家，更难！
　　愿书界同道能够反躬自省，在书法学习的道路上，历练人生、锤炼书艺，成就自己的书法人生！
　　在丰富的物质诱惑下，又有几人可以静下心来在博大精深的传统文化里接受一番彻底的历练和洗礼？
　　因此，这个时代可能很少有“书家”会像大师一样，成为我们的文化史上的里程碑，也可能很少会有大批的学者型书家成为我们后代的楷模和杰出的榜样！要想改变这一现实，读书问学应该是当代书家群体的努力方向。